Lichtdesign für Architektur / Lighting Design for Architecture Das Büro Licht Kunst Licht wurde im Jahr 1991 von Andreas Schulz an den beiden Standorten Bonn und Berlin simultan gegründet. Heute arbeiten 26 Mitarbeiter in den Bereichen Büro und Verwaltungsgebäude, Museen und Kulturbauten, Repräsentationsgebäude, staatliche Projekte, Verkehrsbauwerke, Shoppingcenter, Hotels und Gastronomie, Außenraumprojekte sowie private Bauvorhaben.17 ausgewählte Projekte zeigen die Bandbreite des mit über 60 international bedeutsamen Auszeichnungen prämierten Büros. Darunter befinden sich u.a. das Städel Museum in Frankfurt am Main, das ThyssenKrupp Quartier in Essen oder die Neue Galerie in Kassel.Lesevorschau auf ISSUU.com
Revitalisierung eines Wahrzeichens Drei Jahre lang dokumentierte der Architekturfotograf HG Esch mit eindrucksvollen Bildern die energetische Sanierung des HVB-Towers in München, der seit 2016 der Unternehmenssitz der HypoVereinsbank ist. Die charakteristisch designte Gebäudehülle, in der sich nach der Entwurfsidee der Ursprungsarchitekten Walther und Bea Betz der Himmel spiegelt und deren Farbe sich mit der Intensität und den Einfallswinkeln des Sonnenlichts permanent verändert, wurde durch eine technologisch wegweisende Fassadenkonstruktion ersetzt. Sie trägt wesentlich zu dem neuen Nachhaltigkeitskonzept von einem der Wahrzeichen Münchens bei; eine signifikante Reduzierung des Energieverbrauchs wurde erreicht.Eine besondere Herausforderung für Henn Architekten, die HVB Immobilien AG und alle anderen am Bau Beteiligten war bei aller technischer Innovation die optische Rekonstruktion des unverwechselbaren Fassadenbildes des denkmalgeschützten HVB-Towers.
Grenzen sprengende Medienarchitektur: Dieses Kompendium untersucht, wie digitale Medien heute und in Zukunft unsere Städte mitgestalten. Am Beispiel von 36 Einreichungen, die es bei den Media Architecture Biennale Awards 2014 und 2016 zum Gewinner oder auf die Shortlists geschafft haben, zeigt das Buch bahnbrechenden Einsatz von Licht und Medien in urbaner Umgebung. Die Kategorien: Animated Architecture, Money Architecture, Participatory Architecture & Urban Interaction, Spatial Media Art, Future Trends & Prototypes. Alle vier Autoren sind Gremiumsmitglieder des Media Architecture Institute, einer gemeinnützigen Organisation mit Standorten in Wien, Sydney, Peking und Toronto.Leseprobe auf ISSUU.com
Eine ganz und gar ungewöhnliche Stadt – das ist Gelsenkirchen, die einstige Industriemetropole im Herzen des Ruhrgebiets, von jeher. Gerade darin liegt heute ihr Reiz. Was ihre ganz eigene Baukultur ausmacht, zeigt dieser Architektur-Bildband: Von gigantischen, mittlerweile umgenutzten Industrieanlagen und restaurierten Arbeitersiedlungen, Kleinoden des Backsteinexpressionismus und radikalen Nachkriegsbauten bis hin zum baulichen Umgang mit dem Strukturwandel durch die Internationale Bauausstellung (IBA) Emscher Park zeigt sich das Bild einer Stadt, die immer etwas anders bleiben wird.Das spektakuläre Musiktheater im Revier aus der Nachkriegszeit oder das Hans-Sachs-Haus aus den 1920er-Jahren, die neu interpretierte Backsteinikone mit dem weltweit ersten Farbleitsystem, sind nur die bekanntesten Beispiele. Nicht nur diese Prachtexemplare, auch zahlreiche weitere Hütten und Paläste gibt es in diesem Fotografieband zu entdecken, der von der Stadt Gelsenkirchen gemeinsam mit den Architektenverbänden der Region herausgegeben wird und mit kurzweiligen Texten von der Kunst- und Architekturhistorikerin Alexandra Apfelbaum bestückt wurde.Leseprobe auf ISSUU.com
Einfamilienhäuser, die Maßstäbe setzen Werner Sobek ist Forscher und Gestalter sowie Gründer eines weltweit tätigen Verbunds von Planungsbüros. Seit vielen Jahren untersucht der Architekt und beratende Ingenieur anhand preisgekrönter Experimentalbauten, wie neue Materialien, Strukturen und Technologien unsere gebaute Umwelt radikal verändern können. Die von ihm entworfenen Einfamilienhäuser (wie z.B. R128, H16, Y1 und B10) setzen nicht nur technologische, sondern auch ästhetische Maßstäbe im Bereich der Architektur und der Ingenieurbauten. Das vorliegende Buch präsentiert die wichtigsten dieser Arbeiten aus den letzten zwei Jahrzehnten.
Der aed ist eine im Jahr 2004 von Stuttgarter Ingenieuren, Architekten und Designern gegründete Initiative, deren Ziel es ist, die große Gestaltungskompetenz in der Region Stuttgart – vom Produkt- und Grafikdesign über Multimedia und Engineering bis hin zur Architektur – zu fördern und der Öffentlichkeit nahezubringen. Dieses Buch gibt einen kurzen Überblick über die Aktivitäten des aed und über die Vielzahl von Personen, die hinter dem Erfolg des Vereins stehen.
Deutsch-russische Ausgabe Werner Sobek ist einer der führenden Ingenieure und Konstrukteure unserer Zeit. Seine Arbeiten wurden zahlreich ausgezeichnet und genießen weltweit den besten Ruf. Sie alle zeichnen sich durch einen hohen Grad an Eleganz und Innovation aus, sowohl in Hinsicht auf Materialien wie die Konstruktion. Damit verdeutlichen sie Werner Sobeks größte Absicht im Bereich der Architektur und der Ingenieurbauten: die Fähigkeit, filigrane, fast schon entmaterialisierte Strukturen mit perfekten Details zu gestalten, Strukturen, die sich in Harmonie befinden mit ihrer Form und Funktion. Das Buch präsentiert die wichtigsten Beispiele in den Bereichen Design, Material, Oberflächen und Konstruktion.
Aktualisierte Neuauflage Werner Sobek ist einer der führenden Ingenieure und Konstrukteure unserer Zeit. Seine Arbeiten wurden zahlreich ausgezeichnet und genießen weltweit den besten Ruf. Sie alle zeichnen sich durch einen hohen Grad an Eleganz und Innovation aus, sowohl in Hinsicht auf Materialien wie die Konstruktion. Damit verdeutlichen sie Werner Sobeks größte Absicht im Bereich der Architektur und der Ingenieurbauten: die Fähigkeit, filigrane, fast schon entmaterialisierte Strukturen mit perfekten Details zu gestalten, Strukturen, die sich in Harmonie befinden mit ihrer Form und Funktion. Das Buch präsentiert die wichtigsten Beispiele in den Bereichen Design, Material, Oberflächen und Konstruktion.Lesevorschau auf ISSUU.com
Mist! Ich habe die Tür vergessen! Alle Jahre wieder machen Architekturstudenten die gleichen Fehler, vergessen bei ihren Übungsentwürfen die gleichen, wichtigen Dinge. Dieser praktische Leitfaden enthält wertvolle Tipps und Hinweise fürs Studium und darüber hinaus zur Optimierung ihrer Entwürfe – wunderschön und mit zwinkerndem Auge vom Autor selbst illustriert.Iain Jackson ist Architekt, Lehrbeauftragter an der Liverpool School of Architecture und Autor zahlreicher Fachartikel und -bücher.„Genau das, was hier empfohlen wird, hat Charles-Edouard Jeanneret getan, um Le Corbusier zu werden.“ Benedikt Loderer, StadtwandererDieser Titel ist leider restlos vergriffenLeseprobe auf ISSUU.com
Anlässlich ihres 10-jährigen Bestehens geben n-lab architekten, ein junges und dynamisches Architekturbüro aus Luxemburg, erstmals Einblick in ihre Arbeit und präsentieren dieses Buch. Unter der Leitung von Frédéric Nosbusch arbeitet das rund zehnköpfige Team vor allem im Bereich Wohnbebauung und Interior Design. MAR ist ihr jüngstes und zugleich ältestes Projekt: ein Einfamilienhaus in Luxemburg-Stadt mit einer ungewöhnlichen Aluminiumfassade. Es ist die Architektur und Innenarchitektur dieses Hauses, das der vorliegende Bildband eindrucksvoll zeigt.Die ersten Skizzen wurden kurz vor Bürogründung, die letzten Details des umfangreichen Projekts 2014 fertiggestellt. Exemplarisch zeigt es die Handschrift und Entwicklung des Architekturbüros in den letzten zehn Jahren.
Ein Haus. Energie für viele. Das Aktivhaus B10 steht im Herzen der berühmten Stuttgarter Weißenhof-Siedlung. Es ist ein Forschungsprojekt, das untersucht, wie innovative Materialien, Konstruktionen und Technologien unsere gebaute Umwelt nachhaltig verbessern können. Dank eines ausgeklügelten Energiekonzepts und einer selbst lernenden Gebäudesteuerung erzeugt das Gebäude das Doppelte seines Energiebedarfs. Mit dem gewonnenen Überschuss werden zwei Elektroautos und ein benachbartes Gebäude des Architekten Le Corbusier (seit 2006 Heimat des Weißenhofmuseums) versorgt. Das vorliegende Buch stellt diesen großen Forschungsgewinn im Bereich der Architektur und der Ingenieurbauten vor.Prof. Werner Sobek ist Gründer eines weltweit tätigen Verbunds von Planungsbüros für Architektur, Tragwerksplanung, Fassadenplanung, Nachhaltigkeitsberatung und Design. Anhand preisgekrönter Experimentalbauten wie R128, H16, F87 und B10 untersucht er, wie neue Materialien, Strukturen und Technologien unsere gebaute Umwelt radikal verändern können
Handelsarchitektur des 21. Jahrhunderts Der Handel muss sich am Point of Sale einem rasanten Wandel stellen: Die immensen Zuwachsraten der virtuellen Handelsplattformen verändern das Kaufverhalten epochal. In jüngster Zeit werden deshalb erhebliche Mittel in architektonisch anspruchsvolle Supermärkte und Einkaufszentren investiert. Es zeichnet sich ein Trend zu mehr Urbanität und Qualität im Stadt- und Landschaftsraum ab.Das Buch gibt einen fachlichen Überblick zu aktuellen Entwicklungen in den verschiedenen Dimensionen der internationalen Retail-Architektur – von innovativen Supermärkten bis hin zu neuen Handelswelten in städtebaulicher Dimension. Expertenbeiträge bieten Hintergrundwissen zu Konzeption, Planung, Ausführung und Betrieb. Als praktischer Ratgeber wie auch Bildband mit anspruchsvollen Beispielen richtet sich das Buch an Investoren, Kommunen und Projektentwickler ebenso wie an Architekten, Innenarchitekten oder Zulieferer in der Ladenplanung.Leseprobe auf ISSUU.com
Erste Monografie über den Architekten und Architekturkritiker Der 1931 in Freiburg geborene Architekt Christoph Hackelsberger († 2012) ist vor allem bekannt für die Restaurierung historischer Bauten und das Bauen im Bestand. Doch auch seine langjährige Tätigkeit als Architekturjournalist u.a. für die Süddeutsche Zeitung, die FAZ und die Welt am Sonntag sowie die Herausgabe zahlreicher Fachbücher haben Spuren hinterlassen – nicht umsonst galt er dank seiner literarischen Fähigkeiten und seiner scharfen Beobachtungsgabe als wichtigste Stimme der deutschen Architekturkritik.Als Professor an der Akademie der Bildenden Künste München und Landesvorsitzender des BDA Bayern war er ein hochgeschätzter Redner und Experte seines Fachs: seine Arbeiten wurden mit zahlreichen Preisen und Auszeichnungen bedacht. Das reich bebilderte Buch gewährt Einblick in Hackelsbergers vielfältiges Schaffen, das sich auch auf die Bereiche Gestaltung und Kunst erstreckte. Zu Wort kommen Christoph Hackelsberger selbst mit eigenen Texten, aber auch Wegbegleiter und -begleiterinnen, deren Beiträge und Nachrufe Aufschluss geben über sein Leben und Wirken.
Stadtmuseen heute: hochkarätige Architektur und moderne Ausstellungsgestaltung Das Ludwigsburg Museum beherbergt Zeugnisse der Kunst- und Kulturgeschichte der Stadt Ludwigsburg und Württembergs. Mit modernster Konzeption und hervorragender Ausstellungsgrafik gelingt hier eine überzeugende Dauerausstellung, regelmäßig ergänzt durch aktuelle Sonderausstellungen.Das Museum hat im vergangenen Jahr in einem Baudenkmal aus der Zeit des Stadtgründers Eberhard Ludwig eine neue Heimat gefunden: In dem vom Architekturbüro Lederer+Ragnarsdóttir+Oei aufwendig sanierten und um einen Anbau erweiterten historischen Gebäude verschwimmen die Grenzen zwischen Architektur und Ausstellungsgestaltung, für die das Büro HG Merz verantwortlich zeichnet. Entstanden ist ein positives und hochattraktives Beispiel moderner Museumsarchitektur.Das vorliegende Buch ist eine praktische Handreichung zur Erschließung von Gebäude und Ausstellung mit Beiträgen von Prof. Arno Lederer und Prof. HG Merz.
Das Architekturbüro LAVA (Laboratory for Visionary Architecture) wurde 2007 von Chris Bosse, Alexander Rieck und Tobias Wallisser in Stuttgart und Sydney gegründet. Nach dem Motto „Green is the new Black“ gestaltet das weltweit tätige Büro resourcenschonende, nachhaltige Architektur und ist z.B. an so innovativen Projekten wie der Eco-City Masdar (nahe Abu Dhabi) federführend beteiligt.Der Band begleitet eine Ausstellung im „Wechselraum“ in Stuttgart und gibt anhand zahlreicher farbiger Abbildungen und Pläne Einblick in eine Vielzahl aktueller Projekte von LAVA.
Mit herausragender Architektur, visionären Ausstellungen und bedeutenden Sammlungen haben sich Corporate Museums zu international beachteten Publikumsmagneten entwickelt. Doch viele überzeugende und interessante Beispiele blühten bislang noch im Verborgenen. Die Bandbreite der 30 vorgestellten Konzepte reicht von der klassischen Produktschau über szenografische Erlebniswelten bis hin zum mäzenatischen Engagement für Kunst und Kultur. Im Buch werden erstmals hochkarätige internationale Projekte vorgestellt. Expertenbeiträge aus den Bereichen History Management, Szenografie, Marketing und der Projektentwicklung geben Einblicke in die inhaltliche Konzeption, die gestalterische Umsetzung und den wirtschaftlichen Betrieb. Das durchdachte, anschauliche Fachbuch richtet sich als praktischer Ratgeber an Unternehmer und Planer. Chirurgie Museum Asklepios, Deutsche Bank BrandSpace, Dornier Museum, Dr. Oetker Welt, Erwin Hymer Museum, Kärcher Museum, Mercedes-Benz Museum, Museo Casa Enzo Ferrari und zahlreiche andere.
Dem fundierten Grundlagenwerk „Media Facades – History, Technology and Content“ folgt mit diesem Buch eine Bestandsaufnahme: Welche Entwicklung hat in den vergangenen drei Jahren stattgefunden? Welche Art von Medienfassade hat sich etabliert? Wie lässt sie sich in die oft „kurvenreiche“ moderne Architektur und in die Stadtlandschaft integrieren? Diese und andere Fragen werden hier anhand von ca. 35 aktuellen Beispielen beleuchtet, begleitet von Interviews mit frühen Protagonistinnen und Protagonisten der Branche, Persönlichkeiten aus der Wissenschaft, dem Journalismus, der Produktentwicklung u.v.a.Neue Trends, Richtungen und Technologien werden diskutiert und das auch in diesem Bereich wichtige Thema Nachhaltigkeit kommt nicht zu kurz. U.a. mit Projekten von Asymptote, Big, realities:united und UNStudio.
Das Buch führt in die Terminologie der Medienarchitektur ein und erläutert im ersten Teil die Geschichte der Medienfassaden anhand weltberühmter Beispiele wie Times Square, New York, oder Centre Pompidou in Paris.Im Hauptteil werden über 30 internationale und zeitgenössische Medienfassaden präsentiert, klassifiziert in sieben verschiedene technische Kategorien: Projektions- und Rückprojektions-Fassaden, Window Raster Animation, Displayfassaden, Leuchtmittelfassaden, mechanische sowie Voxelfassaden. Jede dieser Kategorien wird ausführlich erläutert und anhand von Fotos und Plänen veranschaulicht. Die Projektbeispiele liefern außerdem wichtige technische Daten und Details.Eine Charakterisierung der Medienfassaden sowie eine Darstellung der Inhalte, mit denen sie bespielt werden können, schließen das Buch ab.M. Hank Häusler, Dr. Ing., studierte Architektur in Japan, den Niederlanden und Deutschland und promovierte 2007 an der RMIT School of Architecture in Melbourne, Australien. Sein Beratungsbüro City Lights Architecture Store/CLA-Store widmet sich Forschungsprojekten ebenso wie berufspraktischen Fragen.
Mit Rücksicht auf das natürliche Empfinden von Licht und die Reaktion auf gewisse Lichtstimmungen stellt Lichtplaner Michele A. Rami den Menschen und sein Wohlbefinden in den Mittelpunkt seines Planungsansatzes und betont ausdrücklich: „Die Architektur ist für den Menschen. Ich muss ihm einen Ort geben, wo er sich wohl fühlt, wo er sein kann, wie er ist. Und hierfür sind weit mehr Faktoren ausschlaggebend als die physikalisch messbaren Größen.“ Das Buch „Licht sehen“ zeigt diese spezifische Herangehensweise in ihrer gesamten Bandbreite. Vorgestellt werden u.a. mehrere Projekte des Stuttgarter Architekturbüros Bottega + Ehrhardt, für die Candela die Lichtplanung entwickelt hat, das von Jürgen Mayer H. geplante Einfamilienhaus Dupli.Casa und nicht zuletzt das Gäste- und Ferienhaus „berge“ des Designunternehmers Nils Holger Moormann in Aschau. Michele A. Rami gründete das Büro Candela Lichtplanung im Jahr 1995. Heute arbeiten an den Standorten Stuttgart und Ulm rund 15 Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter an den unterschiedlichsten Beleuchtungsaufgaben. Verwaltungsgebäude, öffentliche Bauten, Arztpraxen, Agenturen, Shops und Ausstellungen zählen ebenso zu den Projekten, für die Rami und sein Team Lichtkonzepte entwickeln, wie Restaurants, Bars und Privathäuser.
häfelinger + wagner design ist eine integrierte Designagentur für Kommunikation, Design, Interaktivität und Architektur. Die in München ansässige Agentur von Annette Häfelinger-Wagner und Frank Wagner arbeitet seit Jahrzehnten höchst erfolgreich für nationale und internationale Kunden, darunter die BMW Group, der Papierspezialist Munksjö Decor, der Fotograf Erik Chmil, das neue Dornier Museum, Fresenius Medical Care oder der Technologiekonzern ThyssenKrupp. Das Buch geht der Frage nach, welche besondere Leidenschaft und Originalität hinter der Präzision dieser Agentur steckt. Sei es beim Entwickeln von Geschäftsberichten, Konzipieren von Messeständen oder der Vermittlung neuer Technologien. Die Ergebnisse ihrer Arbeit werden regelmäßig mit den wichtigsten internationalen Designpreisen ausgezeichnet. Der Herausgeber Conway Lloyd Morgan ist ein renommierter Fachautor für Design und Architektur und lebt in London.
Lichtdesign für Architektur / Lighting Design for Architecture Außergewöhnliche Lichtgestaltung und -konzepte Dritte Monografie des erfolgreichen Lichtplanungsbüros Kooperationen mit Architekten von Weltrang: Serra, Maki, Krischanitz, Hopkins Das Büro Licht Kunst Licht wurde 1991 von Andreas Schulz in Bonn und Berlin gegründet. Heute arbeiten 25 Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter aus den Disziplinen Architektur, Design, Szenografie und Elektrotechnik an Projekten renommierter Architekten weltweit. Die gesamte Bandbreite der Architektur vom Museum bis hin zum Verwaltungsgebäude gehört zum Portfolio des mit vielen internationalen Preisen ausgezeichneten Büros. Mit der Monografie "Licht Kunst Licht 3" wird die 2005 ins Leben gerufene Buchreihe fortgeführt. Ausgewählte Projekte der jüngeren Zeit zeigen im Buch die Bandbreite des Büros in der Zusammenarbeit mit international renommierten Architekten. Die neuesten Bauvorhaben des Novartis Campus in Basel von Maki, Krischanitz und Serra werden ebenso präsentiert wie der Landtag von Vaduz, das Marunouchi Gebäude in Tokio oder der Zollverein Park in Essen.
Aisslingers Arbeiten finden sich in den Dauerausstellungen des MoMA und Metropolitan Museum New York, dem Fonds National d’Art contemporain, dem Vitra Design Museum und der Pinakothek der Moderne über 30 herausragende Produktdesigns und Architekturen Wenn in nicht allzu ferner Zukunft die ersten Publikationen auf das Design des ausgehenden 20. und des beginnenden 21. Jahrhunderts zurückblicken werden, wird die Arbeit von Werner Aisslinger eine feste Größe darstellen. Und dies nicht allein aufgrund des immensen Erfolgs seiner Produkte, sondern vor allem aufgrund des materialen und technischen, des typologischen und konventionellen Potenzials seiner Möbel und Leuchten, seiner Systementwicklungen, seiner Kleinarchitekturen und Interieurs, kurzum aufgrund des gesamten Katalogs seiner Einlassungen zum zeitgenössischen Design. Das Buch zeigt in über 30 Projekten den für Aisslinger typischen Schrittwechsel zwischen selbstdefiniertem Experiment und präzise abgestimmter Auftragsarbeit. Es ist die erste Dokumentation des 1993 in Berlin gegründeten Studios. Davor arbeitete Aisslinger als Freelancer für Jasper Morrison und Ron Arad in London sowie bei Michele de Lucchi in Mailand. Der Autor Volker Albus ist ein renommierter Designjournalist und Professor für Produktdesign an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung in Karlsruhe.
Das Leben unter freiem Himmel hat viele Facetten – sei es ein morgendliches Frühstück auf der Terrasse, ein abendliches Grillfest im Garten oder ein Treffen mit Freunden auf einem städtischen Platz: Im Sommer zieht es die Menschen nach draußen.Orte, an denen man sich gerne aufhält, müssen gut gestaltet sein. Dieses Buch zeigt individuell konzipierte Designs von Freiplätzen aus aller Welt, bei denen besondere Pflanzen, ungewöhnliche Sitzgelegenheiten, ausgefallene Materialien und das Spiel von Licht und Schatten den Aufenthalt im Freien zum Erlebnis machen.
Berlin ist eine Stadt, die auch in der Architektur Maßstäbe setzt. Inmitten geschichtsträchtiger Bauten sind in den letzten Jahren beeindruckende Lofts, Shops, Showrooms, Clubs, Restaurants und Museen entstanden. Die faszinierende Mischung aus Alt und Neu präsentiert sich in jedem „Kiez“ (Stadtteil) anders und zieht Besucherinnen wie Bewohner magisch an.„40 Räume Berlin“ zeigt einen Querschnitt dieser architektonischen und innenarchitektonischen Besonderheiten. Eingeteilt in die drei Kapitel Intim – Aktiv – Urban werden private, gewerbliche und öffentliche Räume vorgestellt, die von 30 Designerinnen und Designern, Architektinnen und Architekten gestaltet wurden.Den Anstoß zu diesem Buch lieferte die Location-Agentur Platzverweis mit Sitz in Stuttgart und Berlin. Die beiden Architektinnen Julia Stoffregen und Kirsten Alda haben monatelang die schönsten Räume Berlins gescoutet. Für die bildliche Umsetzung sorgen renommierte Berliner Fotografen.